Sopa Tecnológica

Ellos tienen razón
esa felicidad
al menos con mayúscula
no existe
ah pero si existiera con minúscula
seria semejante a nuestra breve
presoledad

después de la alegría viene la soledad
después de la plenitud viene la soledad
después del amor viene la soledad

ya se que es una pobre deformación
pero lo cierto es que en ese durable minuto
uno se siente
solo en el mundo

sin asideros
sin pretextos
sin abrazos
sin rencores
sin las cosas que unen o separan
y en esa sola manera de estar solo
ni siquiera uno se apiada de uno mismo

los datos objetivos son como sigue

hay diez centímetros de silencio
entre tus manos y mis manos
una frontera de palabras no dichas
entre tus labios y mis labios
y algo que brilla así de triste
entre tus ojos y mis ojos

claro que la soledad no viene sola

si se mira por sobre el hombro mustio
de nuestras soledades
se vera un largo y compacto imposible
un sencillo respeto por terceros o cuartos
ese percance de ser buenagente

después de la alegría
después de la plenitud
después del amor
viene la soledad

conforme
pero
que vendrá después
de la soledad

a veces no me siento
tan solo
si imagino
mejor dicho si se
que mas allá de mi soledad
y de la tuya
otra vez estas vos
aunque sea preguntándote a solas
que vendrá después
de la soledad.

Análisis utilizando el texto de Roland Barthes, Lo obvio y lo obtuso, Imágenes, gestos y voces

La publicidad al igual que el lenguaje, expresa información y tiene un contenido específico. Da a conocer cierta información, comunica con el fin de que consumamos un determinado producto. Roland Barthes, en su libro “Lo obvio y lo obtuso”, dirá que “el particular estatuto de la imagen fotográfica: el mensaje sin códigos (…) todos esos mensajes despliegan de manera evidente e inmediata, además del propio contenido analógico (escena, objeto, paisaje), un mensaje suplementario al que por lo general conocemos como estilo de la reproducción (…) tratamiento de la imagen bajo la acción del creador y cuyo significado, estético o ideológico, remite a determinada <<cultura>> de la sociedad que recibe el mensaje” (Barthes, 13-14; 2014).

La finalidad de la publicidad, como estrategia de marketing, es inducir a los consumidores, sin siquiera darnos cuenta de ello, a consumir un producto por medio de la persuasión.

Fernet Branca nos invita a consumir su bebida, su marca y no otra. Transmite ciertas formas de ver o entender la vida, y de esta manera podemos, a su vez, analizar qué es lo que la mayoría en una sociedad consume, podemos acercarnos a las costumbres, modelos, estereotipos e ideales de la misma.

“En definitiva (…) conllevan dos mensajes: un mensaje denotado, que es el propio analogon y un mensaje connotado, que es, en cierta manera, el modo en que la sociedad ofrece al lector su opinión sobre aquel” (Barthes, 14; 2014)

La imagen en sí, nos muestra y podemos observar a dos personas, de sexo femenino y masculino, de aspecto joven, relajados bajo un cielo celeste “tomando” sol, en un primer plano se encuentra la imagen del producto con su tradicional slogan: “Branca. Único” y acompaña a la imagen el texto con la frase “Es como tomar sol. Todos toman el mismo.”. Así podemos reconocer los procedimientos de connotación, mencionados por Barthes, los cuales no forman parte de la estructura de la fotografía, y son: trucaje, pose y objetos, modificando la propia realidad que desea transmitir la fotografía. Los elementos utilizados: un hombre y una mujer en pose tomando sol, posando en un ámbito de tranquilidad, el trucaje lo podemos encontrar en la botella del producto y un vaso con fernet que se encuentran en primer plano siendo, a su vez, los objetos utilizados. Todos son elementos, objetos y componentes comunes a todos, es así para poder captar consumidores potenciales del producto, de una manera simple y clara.

Por otro lado, la intencionalidad del slogan es señalar que el hecho de tomar esta marca de Fernet, hace único al consumidor, dándole cierta “exclusividad”, que se encuentre un hombre y una mujer de aspecto joven y relajado nos indica que se busca trasmitir la idea de que, consumiendo dicha marca, se es parte de lo mismo; no es casual la palabra “todos”; que tiene como fin señalar que es una costumbre común en nuestra sociedad y que la mayoría (“todos”) eligen este producto y no otro.

El “todos” nos incluye, obviamente, pero a quien así no lo está, igualmente lo puede sentir y considerar que se vuelve parte, unificando los gustos, comportamientos y hábitos de los consumidores, generando pertenencia e igualdad. También debemos unir, de manera directa, como ocurre con el “todos”, a la palabra “único”, mas allá de que sea el slogan utilizado desde hace mucho tiempo; nos indica una característica que nos brindará la marca, a través de su consumo, ser únicos. Ya no solo consumiendo Branca seré parte de un “todo”, de una mayoría sino también “único”; como el sol, que es único y todos tomamos y nos beneficiamos del mismo.

Como dice Barhtes “un mensaje lingüístico, un mensaje icónico codificado y un mensaje icónico no decodificado (…) el espectador de la imagen recibe a la vez el mensaje perceptivo y el mensaje cultural “(Barthes, 33-34; 2014). Vemos reflejado lo mencionado por Barthes de que “la fotografía sería la única estructura de la información que estaría exclusivamente constituida y colmada por un mensaje <<denotado>>, que la llenaría por completo; ante una fotografía, el sentimiento de <<denotación>> o si se prefiere, de plenitud analógica, es tan intenso que la descripción de una foto de forma literal es imposible” (Barthes, 14-17; 2014).

Con tan solo dos palabras y nada más que dos: “todos” y “único”, en palabras de Barthes, encontramos que “el texto constituye un mensaje parásito, destinado a comentar la imagen, es decir, a “insuflar” en ella uno o varios significados segundos (…) es la palabra la que se convierte, en parasito de la imagen (…) es la palabra la que aparece para sublimar, hacer más patética o racionalizar la imagen” (Barthes, 23; 2014) y con solo observar la imagen se entiende el mensaje que nos quiere transmitir. No ofrece dificultades para su decodificación, no permite diferentes lecturas. Cualquier persona que esté familiarizada con el producto, observa la imagen y percibe la idea principal de la publicidad. No hay lugar para segundas o malas interpretaciones.

Para finalizar este análisis, de la imagen publicitaria seleccionada, diremos que está conformada por el anclaje, “Es como tomar sol, Todos toman el mismo”. “El anclaje es la función más frecuente del mensaje lingüístico; aparece por lo general en la fotografía de prensa y en publicidad que sostiene y apoya la imagen (…) el anclaje puede ser ideológico, y ésta es sin duda su función principal; el texto conduce al lector a través de los distintos significados de la imagen, le obliga a evitar unos y recibir otros” (Barthes, 36-37, 2014).

La imagen, la fotografía publicitaria no es inocente bajo ningún punto de vista. Desde los personajes, la escena, las poses y ubicaciones de los distintos componentes hasta el texto “parásito” y a su vez el “anclaje” todo en ella tiene un fin. Que el mensaje y solo el mensaje que se desea trasmitir sea el que llegue al consumidor, persuadiendo a éstos al consumo de una marca determinada y no otra es el fin de todo mensaje fotográfico, de toda publicidad. Transmitiendo un mensaje ideológico, político, cargado de estereotipos culturales. Y tal como dice Barthes "esta connotación no sería fácil ni captable de inmediato en el nivel del propio mensaje (se trata, en cierto modo, de una connotación invisible a la vez que activa, clara a la vez que implícita), pero sí es posible inferirla a partir de ciertos fenómenos que tienen lugar en el nivel de la producción y la recepción del mensaje" (Barthes, 15, 2014)

Imagen utilizada:

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVzzqug-oRP5b2xq21NSJ1MlhDaKlliH89UkgRvnb-6l0LuK40EmHBTypxGonbS0tuo6GG0ipyUnjdmvt1QR8GpbsPTnHK7TCLEOjZVIe8CpQtKWgvXye-EVgp5pNAyd2pHYe6jyh_G_Q/s400/ladoc-es-verano2007FERNET.jpg

Bibliografia:

Roland Barthes, Lo ovio y lo obtuso, imagenes, gestos y voces, Paidos; 3º Impresión, 2014